La exposición itinerante «Homenaje del Cómic a Goya» llega al Salón Hispano Francés del cómic de Sabiñánigo
Cartel del Salón: Marta Martínez García
«Homenaje del cómic a Goya» es un encuentro del noveno arte con el genio de Fuendetodos. Esta confluencia cultural reivindica la figura de Francisco de Goya como
- pintor universal
- precursor conceptual de la narrativa gráfica y el cómic moderno
La muestra propulsada en diversos escaparates como el Salón del cómic de Zaragoza y la UNED de Calatayud, articula un diálogo inédito entre la herencia pictórica del siglo XVIII y XIX y la frescura del tebeo contemporáneo.
El núcleo de la muestra: «Goya. Al borde de la cordura»
El corazón gravitacional de la exposición se construye en torno al proceso creativo, las planchas y los contenidos del célebre cómic Goya. Al borde de la cordura (2022).
La obrae narra de forma paralela la transformación d Goya, su progresivo aislamiento debido a la sordera y su salto cualitativo hacia la vanguardia artística, coincidiendo con las fases más oscuras de la realidad nacional de la época.
El guion del tebeo, nacido bajo el impulso institucional del Ayuntamiento de Zaragoza es obra de Jorge Asín. El reconocido actor y guionista traslada la fuerza dramática del universo goyesco al lenguaje secuencial. Su libreto destaca por una precisa y compleja labor de síntesis, logrando condensar la convulsa biografía del genio y la evolución de la historia de España en un formato accesible.
José Antonio Bernal es el responsable del apartado estético (dibujo y color). Redibuja con un mimo superlativo los lienzos y grabados del maestro. Su estilo combina la colorida precisión figurativa con sutiles pinceladas de humor, permitiendo que tanto especialistas del arte como lectores casuales redescubran las obras clásicas con una nueva luz.
Un servidor complementa el cómic y la muestra a modo de homenaje a Alan Moore. La aportación teórica desglosa la presencia histórica del maestro en el mundo del tebeo global, detectando homenajes inconscientes y cameos explícitos a lo largo de décadas.
Un Recorrido visual por el imaginario goyesco
La expo identifica en viñetas algunos de los hitos iconográficos más brutales de Goya. Los autores reimaginan escenas icónicas como:
- Los fusilamientos del dos de mayo
- Saturno devorando a su hijo
- Las dos vertientes de Las Majas (vestida y desnuda)
El recorrido no se limita a la copia fiel de las pinturas; indaga en la atmósfera gótica, satírica y fantástica del pintor.
Las brujerías de sus Caprichos, los aquelarres y los tormentos bélicos son deconstruidos formalmente como si fuesen guiones gráficos (storyboards) adelantados a su tiempo.
De este modo, se demuestra que la distorsión expresiva de Goya y su uso secuencial del grabado sentaron las bases psicológicas del noveno arte.
Veneración colectiva
Además, el proyecto abre el foco para convertirse en una antología colectiva. Dependiendo de sus sedes e iteraciones (como la célebre vertiente «El cómic y Goya. Una muestra de veneración»), la muestra ha llegado a aglutinar piezas, ilustraciones y adaptaciones de más de 60 historietistas de diferentes rincones del planeta.
Esta sección de la galería pone de manifiesto cómo el tratamiento de la luz, el claroscuro y la crudeza social de las Pinturas Negras de Goya siguen siendo una fuente directa de inspiración para dibujantes de novela gráfica contemporánea, manga, cómic de superhéroes y fanzines de corte alternativo.
Cada autor participante deforma al «prohombre» aragonés bajo su propio prisma estético, reflejando su compleja personalidad intelectual mediante retratos de estilos muy dispares.
Itinerancia y filosofía social de la Muestra
Uno de los puntos más encomiables de este «Homenaje del cómic a Goya» es su marcado carácter público y divulgativo. Concebido bajo una filosofía de aproximación cultural, el cómic físico se ha editado tradicionalmente para su distribución gratuita en colegios, bibliotecas e instituciones, contando además con un enlace de descarga digital libre en el portal municipal.
La exposición ha seguido una sólida ruta de itinerancia para descentralizar el acceso a la cultura en Aragón, habiendo conquistado espacios como: Zaragoza: Su punto de origen, recorriendo el Salón del Cómic, el Museo Goya, hospitales infantiles y centros educativos, públicos y privados, ordinarios y de educación especial…
En Calatayud, bajo el amparo de la UNED en combinación con otras muestras satélites sobre la identidad del tebeo aragonés y enntidades como AMIBIL, se llegó a editar un lujoso catálogo.
Y ahora llega a la Sala Municipal de Arte de Sabiñánigo, como uno de los grandes reclamos culturales paralelos al Salón Hispano Francés.
En definitiva, la exposición quiere romper la barrera elitista que a menudo separa los museos tradicionales del formato de la historieta. Invita al espectador a entender que los tormentos, monstruos y genialidades que asaltaban la mente de Francisco de Goya siguen vivos, perfectamente capaces de hablar y dialogar con los códigos visuales del siglo XXI.
